1.5 动漫游戏美术设计师的成长之路

要想成为一名出色的动漫游戏美术设计师，并不是一件十分容易的事，需要大量的学习及实践经验的积累，同时还需要参阅大量的外延学科领域知识内容。动漫游戏作为近年来社会上最热门的专业，受到国家及政府的大力支持，国家高校及民办培训机构雨后春笋般的出现。所以只要怀抱明确的目标和志向，通过合理化的教育培训，掌握了正确的学习方法与流程，想要成为动漫游戏美术设计师的梦想也并非遥不可及。在本节内容中，将主要从学习和就业两大方面来剖析动漫游戏美术设计师成长道路上会遇到的各种问题，进而让大家的求学之路变得更加明确和清晰。

1.5.1 学习阶段

立志想要进入动漫游戏设计领域，必须要通过合理化的教育和培训，将自己个人能力和专业技能进行培养和提升，以达到符合一线公司的用人要求和标准，这就是动漫游戏美术设计师成长之路中的学习阶段。通常来说，我们将这一学习之路分为五大层次，见图1-41。

首先，对于一个没有掌握任何软件和制作技术的新人来说，对动漫游戏行业的热爱及对制作的热情就是入门的最好基础。每个动漫游戏美术设计师都是从这一阶段开始起步的，所以接下来为了快速入门，就必须要学习和掌握基本的软件知识和操作技巧。

对于动漫游戏美术设计来说，其实常用的软件并没有很多，图1-42中的LOGO基本涵盖了动漫游戏美术设计常用的制作软件，其中包括2D类制作软件：Photoshop、Painter和Deep paint 3D等，3D制作软件：3ds Max、Maya和Zbrush等。下面我们分别来了解这些常用软件的用途和功能。

2D类制作软件主要用于原画的绘制和设定、UI设计及模型贴图的绘制等。Painter凭借其强大的笔刷功能主要用于原画的绘制，Photoshop作为通用的标准化二维图形设计软件主要用于UI像素图形的绘制和模型贴图的绘制，另外也可以通过Deep paint 3D和Body Paint 3D等插件来绘制3D模型贴图（见图1-43）。

3D类制作软件主要就是3ds Max和Maya，这两款软件都是Autodesk公司旗下的核心3D制作软件产品。3D动画的制作通常使用Maya，而在国内大多数游戏制作公司主要使用3ds Max，这主要是由游戏引擎技术和程序接口技术所决定的。

近几年随着次时代引擎技术的飞速发展，以法线贴图技术为主流的游戏大行其道，同时也成为未来游戏美术制作技术的主要方向。所谓的法线贴图是指可以应用到3D模型表面的特殊纹理，它可以让平面的贴图变得更加立体、真实。法线贴图作为凹凸纹理的扩展，它包括了每个像素的高度值，内含许多细节的表面信息，能够在平平无奇的物体上，创建出许多种特殊的立体外形。对于视觉效果而言，它的效率比原有的表面更高，若在特定位置上应用光源，可以生成精确的光照方向和反射，通过3D雕刻软件Zbrush深化模型细节使之成为具有高细节的3D模型（使用Zbrush雕刻金属纹理材质贴图过程可扫描图1-44所示二维码观看视频），然后通过映射烘焙出法线贴图，并将其贴在低端模型的法线贴图通道上，使之拥有法线贴图的渲染效果，还可以大大降低渲染时需要的面数和计算内容，从而达到优化动画渲染和游戏渲染的效果（见图1-45）。

当掌握了一定的软件技术后，我们可以进行基本的制作，但与实际一线公司的要求还有一定距离，所以必须有所提升。我们必须要全面了解一线的制作行业和领域，确立自己的职业目标并进行有针对性的学习。在前面的内容中已经讲到，无论动漫还是游戏制作公司，它们都有各自的项目流程及职业分工，所以我们不可能掌握全部的技术成为一名“全才”，我们要做的是成为那颗日后专业领域中的“螺丝钉”，在自己所属领域全面发挥出自己的特长和才干。

当我们完成了提升阶段的学习并积累了足够的个人作品后，就可以着手创建个人信息档案及个人简历。简历的文字要简明扼要，要能够突出自己的个人专长和技能，并写明明确的就业岗位方向，同时要附有自己代表性的作品，可以是图片也可以是视频和动画等，之后就可以通过招聘网站或者对各公司主页中发布的HR邮箱进行简历和作品的投递。

1.5.2 职业发展

通过学习阶段的努力成功进入到一线的动漫游戏制作公司，这对于动漫游戏美术设计师之路也仅仅是新的开始，日后的职业发展才是这条道路的核心和重点。下面首先来描述一下作为一名动漫游戏美术设计师所应具备的基本素质（见图1-46）。

俗话说“兴趣是最好的老师”，一名动漫游戏美术设计师首先需要具备的就是对于动漫游戏的热爱之心，这也是作为动漫游戏美术设计师所应具备的核心素质。兴趣和热爱会让我们在这个行业内更加长远地走下去，而不是将其仅视为一种职业，更不能将其看作只是一种谋生的手段。

对软件的掌握是作为动漫游戏美术设计师的基础。所谓“工欲善其事，必先利其器”，对于动漫游戏制作人员来说熟练掌握各类制作软件是今后踏入制作领域最基础的条件，只有熟练掌握软件技术才能将自己的创意和想法淋漓尽致地展现和表达出来。

除此以外，丰富的专业外延扩展知识也是提升职业素质和个人能力的重要因素。无论作为动漫还是游戏美术设计师，仅仅掌握软件和制作技能是不够的，必须还要掌握很多相关学科的知识内容。比如要制作一个唐代的都城，我们就必须要了解唐代建筑的风格特点及当时的历史人文背景等。

成功进入一线动漫游戏制作公司后，我们就开始实际项目的制作。这些研发和制作经验的积累是成为一名优秀动漫游戏美术设计师的关键，只有随着经验的积累我们的个人能力和专业技术才会得到进一步的提升，同时这也是日后在公司中职位晋升的重要资本。

每一位动漫游戏美术设计师都必须面临的一个问题就是职位的晋升及未来职业的发展，这是个人职业生涯的重要阶段。下面我们以游戏制作公司中游戏美术设计师为例来描述一下公司内部的职业晋升体系（见图1-47）。

首先，我们作为一名游戏玩家、游戏发烧友或者游戏爱好者，怀抱对游戏的热情及对游戏制作行业的向往，开始了求学之路。通过一定阶段的系统化培训和学习，在掌握了专业知识和软件操作技巧后，成为了一名进入游戏行业的新人，之后通过投简历、应聘和面试等过程成功进入到一线的游戏制作公司当中。如果是以在校学生的身份进入游戏公司的职业岗位职能是实习生，等正式毕业后才能正式转为公司员工。如果是以毕业或者社会人员的状态进入一线游戏制作公司，会直接与公司签约，成为试用期员工，此时的岗位就是助理游戏美术师。

试用期一般为3个月，在试用期中助理美术师一般不会接触大量的工作任务，大多数时间用来了解和掌握项目整体的进度及自己所负责工作的流程。试用期也是一个双向选择的过程，公司用来考查员工的整体素质和能力，而员工也可通过这段时间来了解公司的背景和企业文化等，通过综合因素来判定是否适合日后自身的发展。

试用期通过后，员工会与公司签订正式的就业合同，成为公司正式员工，也就是专职的游戏美术设计师。从这之后可以算正式进入到了公司的核心部门当中，还会接到部门分配的各种工作任务。在这段时间内，个人的专业技能不断得到提升，同时也会积累大量的实际项目经验，个人在团队中的重要性和薪资待遇也会不断提升。

一般经过2~3年的时间就会晋升到高级美术师，也就是项目美术部分组组长的岗位。从这个岗位开始，个人承担的责任也发生了一定的变化和转换，之前仅仅作为一名技术人员，只需要做好自己手头的工作任务即可。而成为组长以后，个人也具备了一定的权利，不仅要做好自己的技术工作，还要协调组内各人员的分工协作，把握整体的工作进度，保证分组的任务及时完成。美术组长是一个晋级提升的岗位，要尽可能地在这个岗位上掌握管理协调能力，为以后职业的发展打下基础。

如果个人能力出众，一般经过3~5年的时间会晋升为资深美术师，也就是助理主美的职务。助理主美相当于副主美，作为主美的左右手主要负责自身项目分属技术业务的管理及制作。之后还能升级为项目主美，项目主美负责整个游戏项目美术团队的管理，不仅要求自身具备资深的业务和技术能力，还要求具备出色的管理才能，能够协调整个美术团队的分工合作，属于整个公司的中层岗位。

在主美之后还有游戏美术设计师的顶头上司——美术总监，这是一个高级管理岗位，负责整个公司所有项目的美术团队的管理。通常来说，美术总监不会直接涉足技术方面的工作，具体的工作任务都会分配给各项目的主美，其工作任务就是整体把控，掌握每一个项目的进度和流程，保证公司的游戏美术团队正常运行。很多公司的美术总监岗位都由公司副总直接兼任，这需要个人具备极高的素质和管理能力，这也应是每一位游戏美术设计师奋斗的目标。想要更多了解游戏制作行业及美术师职业，可以扫描下方二维码（见图1-48）来观看视频课程。