文学批评方法与案例教程

本书以颓废主义的诸多关键问题为依托，在话语建构、范式方法、理论视域等层面展开系统研究，指出其作为在工业革命后遽然加速的西方社会现代性历史进程的产物，既是对这一社会历史进程的反映，更是对社会巨变的反应；既是对社会历史进程的艺术表现，更是对社会巨变的精神－心理补偿。

本书通过考察学堂乐歌运动发生的时代背景、代表人物、曲调来源、思想蕴涵等诸多问题，深入阐释学堂乐歌在结构模式、节奏韵律、语言体式、句法结构等方面的显著特征，详细描述其在提倡军国民教育思想、塑造现代国民意识、重建现代民族国家观念中的特殊价值，探究学堂乐歌与中国诗歌的现代传播的内在关联，认为学堂乐歌在中国诗歌从古典向现代转型中扮演着重要角色。

乐府学是与诗经学、楚辞学、词学、曲学并列的古代文学专门之学。《乐府学》系教育部人文社会科学重点研究基地首都师范大学中国诗歌研究中心国家一级学会“乐府学会”主办，研究对象远涉先秦，近及当代，研究领域涉及音乐学、文学、文献学、考古学、民俗学等多个学科，在乐府文献、礼乐制度、音乐形态、名家名作、乐府诗歌的制作与时代关系、海内外相关学术动态等方面都有研究。

本辑分为七个栏目，其中“文体研究”为本辑的重点，关注“早期书写”，并结合中国古代典籍与文献的生成方式、书写方式及其由不稳定向趋同的变化，引导问题讨论愈加客观深入；“大视野”指出史传中的史传文学兼具历史记录与文学艺术双重性质，梳理了史传文学对小说文体的影响；“散文研究文献考论”则是对当今古代散文研究领域正在进行的散文文献研究和整理工作而开展的背景设计；“桐城派研究专题”对此领域研究中的很多旧有成见开

清代诗社研究是清诗研究的重要分支，由此可观照清诗发展演变的总体脉络，也可探寻相关诗人群体、地方文学的状貌。本书以社诗总集为线索和文本依据，考察其规模、形态与体例，以展示清代诗人结社方式的多样性。透过结社主体、地域分布、诗歌创作等不同视角，本书试图还原清代诗学观念及审美的建构过程，分析群体性趋同化创作在清人实现社交需求和情感互动等方面所发挥的功能，并结合当时的政治文化环境呈现清代诗人群体的艺术修养和

本书参照贯通西方文化史的基督教线索，考察唯美主义之“美”的神圣与世俗价值意向，以及相应的实践后果和文化史意义。唯美主义内容层面对违禁色情的书写，以对抗资本主义道德的外在样式，揭示出长久被压抑的非理性形态的“神圣”精神内涵；其对纯粹形式的推崇，一方面以“为艺术而艺术”的方式主观上将艺术“神圣”化，赋予其神圣的价值意向，另一方面“为艺术而艺术”根本上又是西方文化现代性进程的组成部分和环节，其最终被市场

本书通过选取明清时期重点读者对柳宗元的接受现象的综合研究，深化对柳宗元思想及其诗文作品审美价值的认识。在明清时期柳宗元接受现象研究中，除了读者对柳宗元及其诗文的阐述评价外，还更多探究柳宗元的思想、人品、生活经历、诗文理论和创作成就对明清时期重要读者的多方位影响。本书有助于柳宗元的传播接受研究系统更为完整；有利于传播接受理论在柳宗元研究中的合理运用，可以更好地开展柳宗元的综合研究。

本书将对新旧文学关系的考察植入立体的社会网络中，从晚清民初的启蒙思潮谈起，通过考察新旧文学与报刊市场以及旧体诗词的刊印传播，将社会生活新旧杂糅，交融互渗的复杂性展现出来。在此基础上，辨析了文言与白话、新文学与旧文学、传统与现代之间颇为复杂的关系。

本书以敏锐的学术眼光捕捉到常为爱伦坡小说研究者忽略的语义逻辑问题，在确定了坡的小说逻辑诗学这一基本框架之后，分别围绕“文学与控制论”“视差与表层阅读”“文类能量与进化”“语言游戏与语义增殖”“新媒介与秘密写作”“文学与仪式”以及“双重束缚与替身结构”等七个层面对坡的小说加以重新阐释，凸显其寓意赖以发生的逻辑机制。