上海自由主义文学思潮研究（1927—1937）

作为对城乡社会生活的反映、想象与建构的独特审美方式，20世纪80年代以来的中国小说从时间、空间、价值等多个维度，全面书写了城市化进程和“城一乡”关系中的物质交换、情感交流、空间交往和价值选择。这些小说一方面以矛盾冲突为叙事主题，揭示了城市化所产生的复杂社会问题以及传统价值的断裂；另一方面以交往叙事为审美姿态，积极建构和谐社会中的道德、信仰、伦理、美学新秩序，为“城乡中国”走向“美丽中国”的文化建构

本书采用以史带论的形式勾画了20世纪中国新诗发展流变的全过程，对自新诗诞生以来各主要的诗歌群体、流派及代表诗人进行了较为全面细致的梳理。本书既重视从宏观的视野探讨社会思潮的重大转型与新诗潮流嬗变之间的关系，又重视对经典性文本、异质性文本的细读和阐释，对诗歌史上一些被忽略、被遮蔽的现象、诗作进行了重新发掘，对新诗发展过程中一些重要的诗歌论题提出了自己独到的见解，是研究中国新诗发展历程及诗歌精神演变史

本书以马克思历史唯物主义和辩证唯物主义世界观为理论依据，将现代主义、后现代主义、文化研究等文艺批评理论探讨与小说文本分析相结合，全面、深刻、系统地研究纳博科夫的文学创作，探讨他如何在继承俄罗斯文学传统的基础上大胆进行后现代主义艺术形式创新。纳博科夫的创作，既是对俄罗斯文学传统的继承，又是为表现后现代社会人类经验而进行的艺术创新，实现了深刻的思想意义与创新的艺术形式的有机结合和辩证统一。

当代英国著名小说家缪里尔·斯帕克被著名评论家大卫·洛奇和弗兰克·克莫德分别誉为“她那个时代最有天赋和创新精神的英国小说家”和“她那一代人中最有魅力的作家”。斯帕克曾经3次获得布克奖提名，并且都进入了最后的6人决选名单。本书结合社会历史批评、女性主义批评、文学伦理学批评、空间理论及文本细读的方法，在介绍了斯帕克的生平与创作生涯之后，总结了她的小说美学和创作理念；并探讨了斯帕克的小说主题及小说艺术；最

禅宗属于宗教，诗歌属于文学，二者结合最终绽放出了中国诗歌中的美丽之花——禅诗。禅诗具有宗教（禅）和文学（诗）的双重属性，是一种融通宗教（禅）与文学（诗）的特殊创作，是“文学”，也是“禅学”。本书将唐代文人禅诗置于唐代文学和禅宗发展的广阔背景下，以宏观视野，从唐代文人禅诗的分类、典型意象、独特意境、美感特质以及对佛禅经典的接受和吸收等方面对唐代文人禅诗的发展全貌及价值进行相对集中、系统、全面的研究，

清初关中地区人文繁盛，作家辈出，引起了当时海内士人的普遍关注。以李因笃、孙枝蔚、王又旦、李念慈等为代表的关中诗人曾经名满海内，受到顾炎武、钱谦益、王士稹、朱彝尊等著名诗人的赞誉。本书系统全面地研究了清初关中诗人群体的诗学理论、创作成就和地域特色，并运用文化地理学、文艺心理学等理论进一步探讨了清初关中诗人群体的文化渊源、创作心态和审美情趣，全面展现了这一文学群体的整体创作成就及其学术价值、文化价值。

本书立足于美学、文学理论和文化社会学等学科相交融的视域，在两个不同的层面——历时性和共时性——对“陌生化”理论展开了系统性研究和批判性讨论。作者力求从立体化的多维视角来给“陌生化”理论画像，而最终目的在于通过“历时性”维度的理论梳理和“共时性”维度的理论阐释，将“陌生化”理论以陌生化的方式展现于读者面前。

名教爱情剧是明清之际传奇创作的重要组成部分，它在描写男女爱情婚姻的基础上，反映了当时广阔的社会生活画面。本书以五十多部名教爱情剧为研究对象，结合明清之际的时代特征，对剧作的爱情婚姻、科举仕宦、时政世风、戏曲创作观念等进行了研究。具体而言，一是归纳剧作婚姻模式及安排原则并分析其形成的历史与现实原因；二是概括剧中官职任命的基本特征并探讨其出现的时代根源；三是考证明清之际社会现实与剧作时政世风描写之间的

约翰·爱德加·怀德曼（1941—）是当代美国著名非裔作家和社会评论家。在半个多世纪的勤奋笔耕中，他凭借精致的风格和对于当代问题的严肃思考荣膺诸多奖项，被誉为“当代最杰出、最有才华的黑人男作家之一”。怀德曼在作品中一再抒写其本人的创伤和家族悲剧，重访非裔的历史创伤，也关注后民权时代美国内城区底层阶级不能承受的宰制、歧视和隔离之痛。本书在创伤理论观照下，结合当代自传理论和新历史主义理论，深入阐析怀德