20世纪40年代文学的新中国想象

元小说是“关于小说的小说，是关注小说的虚构身份及其创作过程的小说”，它是后现代文学的一种典型样式。元小说最大的特点是“自反性”，即对自身作为虚构性人工制品之本质具有清醒的自我意识，并自揭虚构。在很多研究者看来，元小说由此斩断了小说与现实的关联，突显了小说的自我意识和文本形式，带有后现代文学的形式主义倾向和虚无主义色彩。但问题是，形式主义的文本未必就与现实政治无涉。形式体现了现实，并参与进现实世界的

本书主要收集本人自高校任教以来几十年来的论文27篇，其中既有已经发表的论文，也有一直放在箱底待发的论文，还有两篇在研究过程中翻泽的泽作。这些论文成文时间跨度虽然有几十年，但都是围绕着西方文学和海外文学两大主题进行，而其中的重点在西方文学研究。两方文学研究主要包括两方古代文学三篇，启蒙主义文学三篇，浪漫主义文学五篇，现代主义文学七篇，它反映出作者关注的研究方向。比较文学学科理论与翻译部分四篇，体现出

本书搜罗宏富，自远古神话传说始，到晚清文学终，详尽考察了中国古代海洋小说从萌蘖、成形、成熟到最后完成的历史变迁，以及诸种变迁的内外因素。本书的要旨在于围绕命运与偶然、漂泊与危机、欲望与追求、退守与进取、今生与来世等命题，揭示中国古代海洋小说的叙事模式、艺术特质与民族风格，并在此基础上凸显古代中国人的思维形态、情感价值取向，特别是在自然认知上的观念嬗变，也即是借海洋的镜子映照人类精神不断创造更新的历

洪亮吉是清代的朴学大师，又是乾嘉文坛的巨子，以词章考据著称于世。本书从要素论、本体论、功能论、创作论四个方面阐述了洪亮吉的诗学理论。结合洪亮吉的文学活动、思想个性和创作心态，对其诗歌题材进行分类研究，揭示其诗歌创作的艺术成就和审美风貌，进而把握其诗风演变的轨迹，借以管窥乾嘉学者型诗人创作的典型特征。对洪亮吉的其他文体创作及学术研究进行评析，将其置于乾嘉文坛的背景下衡定其在文学史上的地位和影响。

本书研究中国新诗传播接受与经典化，既梳理中国新诗传播接受之历史，以文献呈现新诗传播接受之特点，又深入论证传播接受与经典化之关系；既研究新诗批评和选本塑造经典之特点，又对新诗史著作叙述、指认新诗经典的历史过程进行梳理、论证，由此总结新诗经典化特点、规律，反思新诗创作。本书历史梳理与理论思考相结合，是该领域重要专著。

本书由《中国现当代文学史论》研究生课程整理而来。面对课时少，容量大的特点，尝试以法国新史学大师费尔南·布罗代尔的“大历史观”和英美新批评派的类型模式和白天、黑夜交替模式的文学史叙述方法，来建构一种文学史论。本书秉持的基本观点和方法是：以百年的文学史为观照面，以代表作家为观察点，以不同类型为观察视角，“挂一漏万”地尽可能凸显对文学史作出突出贡献的作家作品。即使是提到的作家，也不作全面的论述，而把侧重

本专著以埃斯卡皮的“文学社会学”、福柯的“知识考古学”、布尔迪厄的“场域理论”为主要依据，以“重回历史现场”的姿态，在深入挖掘评奖史料、展开理论思辩的基础上，将研究视野伸向整个20世纪的文学评奖活动之中，既填补了中国当代文学评奖“历史源起”研究的诸多学术空白，又在质疑学界已有共识的基础上对理论偏误进行了“纠偏”；既对全国性小说评奖为核心的中国当代文学评奖制度确立、演进、修正进行了全景式的考察，又对

本书以明清时期六大长篇白话小说名著及三言二拍、《聊斋志异》两部具有代表性的短篇小说集为研究对象，结合学术界的最新研究成果，精准研究每一部名著，包括其复杂而漫长的成书过程、不断被解构与重构的思想内蕴、具有代表性的艺术形象、独特而精深的艺术特质及其在当代语境下的传播与接受。借助文本细读等方法，本书力图使这些精深的古典小说名著以通俗易懂的形式展现在读者面前。

清末民初中国社会处于转型期的重要指征之一就是知识分子的现代转型，而中国女性由于在历史中所处位置的特殊性，在现代化进程中势必经历更复杂与更激烈的变动。本书聚焦清末民初女性知识群体在社会文化生活中的身份确认和性别构建问题，上承古典“才女闺秀”，下启现代女性作家群，以女性期刊读物为主要分析对象，以文学叙事、期刊文化、性别话语现象为重点研究方向，从性别研究视角阐释女性作家在历史文化进程中的“自我”身份构建