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本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能，具备从事服装技术行业的能力。本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容，主要讲解了服装的基础知识，包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识；第2部分为本书第2～6章的内容，主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容，再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能；第3部分为本书第7～9章的内容，通过对童

本书用简单易懂的方式，深入浅出地阐述了服装款式图绘制的基本规律和方法，内容包括服装款式设计的美学原理、服装款式构成要素、服装款式的分类设计、服装款式设计与流行趋势，同时从生产实际出发，讲解了服装款式图在服装成衣生产中的应用。力求通过本书的讲解透析服装款式图绘制的实质，帮助读者快速掌握服装款式设计方法。

能改变世界的商业思维书籍！设计学知名力作，设计师必读经典！《设计心理学（全四册）》包括了《设计心理学1：日常的设计》《设计心理学2：与复杂共处》《设计心理学3：情感设计》《设计心理学4：未来设计》。《设计心理学（全四册）》内容简介：诺曼博士用诙谐的语言讲述了许多我们日常生活中常常会遇到的挫折和危险，帮我们找到了这些问题的关键，即产品设计忽略了使用者在一定情境中的真实需求，甚至违背了认知学原理。诺曼

平面设计入门经典大作、零基础自学平面设计师指导手册！让人人都能成为设计师！在这部畅销全球多年、影响了一代设计师的经典著作中，RobinWilliams将优秀设计的秘诀归纳为对比、重复、对齐和亲密性四条基本原则，并用简洁通俗、幽默生动的文笔，同时配以大量经过修改进行前后对比的实例图解和设计练习（并提供解答），直观清晰地传授给读者。通过本书，普通读者很快就能够自信地设计出专业级别的作品，而专业设

本书依托于考古学与历史学研究成果，通过对唐宋时期女性服饰、妆容演变进程的梳理，透彻分析唐宋时期的时尚流行，尽展传统服饰之美。严谨考究的服饰研究文章与精美的插图，向读者展现数十位唐宋时期著名女性的衣妆打扮及各种服饰、妆容相关的名物。

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《平面设计》一书紧扣平面设计学的热点、难点与重点，主要内容有平面设计概述、平面设计史、平面构成、平面设计中的图片、平面设计中的文字、平面设计中的色彩、平面设计中的版式，以及平面设计的应用共8个方面的内容，介绍了平面设计的相关知识和所需掌握的专业技能。本书的各个章节都精选了很多图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性。本书可以帮助平面设计师更深刻地理解平面设计的精髓；帮助平面设计企业确定未来产

本书以插花花艺设计为核心，从介绍插花花艺的相关知识和手绘基础知识开始，结合色彩的运用及材质表现等，系统全面地讲解了插花花艺手绘各方面的知识。本书共8章，*1章介绍插花花艺的入门常识；*2章介绍插花花艺手绘基础知识；第3章介绍插花花艺线稿训练；第4章介绍插花花艺着色训练；第5章进行节日插花花艺效果图实例分析；第6章介绍插花花艺的创作；第7章介绍婚礼花艺的手绘表现；第8章为创意插花作品赏析。

本书是一本极具可操作性的未来商业指南。通过质疑当前的状态和缺点，作者提供了开启数字化转型所需的工具和框架。设计思维以一种强大的用户导向和多学科团队的快速迭代来解决问题，它同样适用于重新设计产品、服务、流程、商业模式和生态系统。本书描述了如何在不同的行业中应用设计思维，面对包含数字化转变在内的常见挑战，作者提供了一套有效的解决方案，以一种实用的、高度可视化的方式展示将设计思维如何融入管理、创新和创业

进入21世纪以来，中国传统文化踏上复兴之路。在其中，汉服运动既是当之无愧的先驱者，又是最具韧性的实践者，而且以其最具宣示性的行动符码，创造了最具可读性的历史记录。本书作者杨娜是汉服运动的重要参与者和推动者。《汉服归来》就是她对自己亲身经历的汉服运动的观察、记录与思考。透过这本书，可以看到十几年来围绕汉服展开的思考、行动与纷争，看到在这背后隐藏的激情、理念、利益以及由此而来的冲突，看到传统文化的顽强

本书立足广告行业发展的新形势和新特点，结合广告实战运作的需要，以提高读者对广告的认知和应用能力为目的，以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色，详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是，书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例，并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解，对读者的设计思想和

这是一本全面讲解服装设计、色彩搭配设计的图书，共分为7章，分别为服装设计知识、色彩基础知识、个人定位与服装色彩的关系、服饰类型与配色、服装材料与配色、不同用途的服装搭配妙招和服饰风格与配色。第1、2章为服装设计理论和色彩理论，是必学知识。第3～7章为服装设计的综合章节，对服饰类型、材料、风格等方面与色彩的应用技巧进行了讲解。本书章节安排合理，理论扎实，案例精彩，全书使用了“色彩印象”“支一招”“

《美人罗裳汉服制作专业教程》是一本汉服制作的基础教程，内容包含汉服制作的基础知识，汉朝、晋朝、唐朝、宋朝和明朝的代表性服装的制作案例，以及装饰小物的制作案例。本书不仅可以作为制作汉服的学习资料，还可以作为了解中国服装历史的基础读物。通过阅读本书，读者可以了解服装制作工具及其使用方法、手工缝制方法、缝纫机缝制方法、服装制作的基本手法，以及各种面料的特点。各个朝代的代表性服装制作是本书的重点，作者

设计素描是艺术设计类相关专业学习的基础，该课程主要讲授设计素描基础理论以及构图、比例、透视、形体、结构、节奏韵律等素描造型的基本方法。本教材注重与环境设计、视觉传达设计等设计类专业相关课程相联系，基础素描表现与设计思路启发相联系，既使学生了解客观物体的变化规律，掌握对比、和谐等常识，又注重培养学生的设计思维，为进一步的专业学习打下基础。全书共六章，主要内容为：素描概论、设计素描的构成要素、形式美法

这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。全书共6章，第1章讲解了汉服制作前的准备工作，包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法；第2章至第6章则通过17个案例，详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版

《父与子全集》（注音版）是卜劳恩的不朽杰作，最初连载于《柏林画报》，画的是一个严肃可爱的父亲和一个调皮捣蛋的儿子之间那些趣事。那些趣事有的发生在日常生活中，有的充满想象力，无一不令人捧腹大笑，而又在欢乐中体会真善美。1935年，《父与子》首次出版后，很快就大受欢迎，并在世界其他各国流传。作品传入中国后，曾受到鲁迅、丰子恺等人的推崇，成为家喻户晓的经典漫画。父亲对孩子的教育越来越重要，而《父与子》系

《趣味平面设计说明书：设计师的40项基本功》对平面设计知识进行了细化拆分，引入了大量轻松有趣的插画，让专业知识看上去不那么枯燥乏味，让读者能够在轻松有趣的氛围中深入理解每一个设计知识点。每章都有其专属的主题色，读者在翻阅查找时可以更高效地找到想了解的内容。仪式感是学习的重要一环，每当读者学习到一个新的知识点时，书中的标题页面会解锁一枚小徽章。这一枚枚小徽章将激励着读者继续学习全新的知识。作为一本查

一部内衣的发展史其实正是女性解放自己、尊重自己的历史。文胸发展到今天，早已不仅仅是出于卫生和保护的目的，让女人内心感觉更美好反而更为重要。即使穿在被人看不见的“里面”，也能让我们时刻感受到“为悦己而容”的满足感。内衣，至少包括五种类型，文胸和内裤只是其中的两种，其他还有睡衣、家居服等。书中更是介绍了调整型内衣、运动内衣、特殊时期内衣等内容。让你在了解内衣的基础性知识的同时，学会穿戴搭配、清洁收纳等

本书共分十三篇四十二章，从颜色的基础知识和着色剂的基本理论着手，全面、系统地介绍了不同着色剂在不同基质材料上的着色与配色技术，如着色剂的要求和选择、着色方法与配色技术和配方实例，涉及范围包括纺织品（包括天然纤维和化学纤维的纯纺、混纺等织物）、塑料、橡胶、涂料、无机非金属材料（包括玻璃、水泥、陶瓷、搪瓷）、金属材料（包括铝、铜、钛、锌及其合金以及不锈钢制品等）、食品、药品、日用化学品（包括化妆品、洗